Vor wenigen Tagen öffnete die Gamescom in der Großstadt Köln ihre Pforten. Die zahlreichen Entwickler und Publisher nutzen diese Veranstaltung, um ihre neuen Produkte für die Öffentlichkeit vorzustellen. Da dürfen natürlich auch nicht die großen Firmen fehlen, die den Beginn der Veranstaltung meist mit einer eigenen Pressekonferenz einläuten.

So ist es auch bei der japanischen Firma Sony der Fall. Der Hersteller nutzt die Gamescom in diesem Jahr besonders zur Präsentation der neuen Playstation Vita, die bereits Anfang 2012 in die Läden kommen wird. Die aktuelle Heimkonsole soll aber ebenso nicht in Vergessenheit geraten. Neben einigen Spielen wurde auch eine besondere Ankündigung gemacht.

Die Spekulationen haben nämlich endlich ein Ende gefunden, denn Sony senkt den Preis der Konsole weltweit ab. Die 160 GB-Variante wird hierzulande nur noch 249 € kosten. Zuvor lag der Preis bei 299 €. Die Reduzierung tritt übrigens ab sofort in Kraft.

Der Gebrauchtmarkt von Videospielen ist schon lange ein Dorn im Auge der Entwickler und Publisher. Sicherlich irgendwo verständlich, denn den Machern geht so jede Menge Geld durch die Lappen, was sie natürlich lieber auf dem eigenen Konto sehen würden. Wirklich verbieten kann man den Verkauf von gebrauchten Titeln natürlich nicht. Die Spielefirmen denken sich aber immer wieder neue Ideen aus, um den Widerverkauf zumindest zu erschweren.

Mit dem Online-Pass werden zum Beispiel Internet-Funktionen per Code nur für Erstkäufer freigeschaltet. Ein Gebrauchtkäufer kann einen bereits aktivierten Code nicht mehr verwenden. Wenn nun die Online-Features genutzt werden möchten, muss der Schlüssel nachgekauft werden, was nicht immer günstig ist.

Mit Resistance 3 wird nun auch Sony von dem Online-Pass Gebrauch machen. Zukünftige Titel, die aus dem Hause Sony stammen, sollen nach dem Release des Shooters ebenfalls mit dieser Funktion ausgestattet werden. Wie viel solch ein Aktivierungsschlüssel kosten wird, ist bislang noch nicht bekannt.

Auf Basis der Wunderland-Mythologie der beiden Lewis Carrol Kinderbücher Alice im Wunderland (1865) und Alice hinter den Spiegeln (1871) sind insbesondere in den letzten Jahren unzählige Projekte ins Rollen gekommen – wenige von ihnen wurden tatsächlich realisiert. Genannt sei hier unter anderem die Verfilmung der genialen Videospiel-Vorlage von American McGee aus dem Jahr 2001, von der bis dato nichts zu sehen oder zu hören ist. Auch Marilyn Manson plante eine Dekade lang eine filmische „Biographie“ von Lewis Carrol – dem insbesondere in Bezug zu seinen beiden Alice-Büchern der Konsum von sinnesvernebelnden Substanzen nachgesagt wird – ehe die Idee dieses Gothic-Horror-Projekts auf Eis gelegt wurde. Im letzten Jahr erschien Tim Burtons Alice im Wunderland Interpretation – eine dem für skurrile Filme bekannten Regisseur spürbar unwürdige Präsentation.

Nun, 2011, erscheint Alice – Madness Returns als direkte Fortsetzung des Videospiels von American McGee. Zehn Jahre sind auch in der Spielwelt verstrichen, Alice Liddell wurde aus der Irrenanstalt Rutledge entlassen und lebt nun in einem Waisenhaus. Die traumatischen Erlebnisse um den Tod ihrer Eltern und der Schwester in einem Hausbrand, hat sie nach wie vor nicht vollständig verarbeiten können – sie gibt sich selbst die Schuld an dem Inferno. Der Psychiater Dr. Bumby versucht, ihr diesen Gedanken auszutreiben, sie dazu zu bringen, das Geschehene zu vergessen. Auf dem Weg, sich die verschriebenen Tabletten abzuholen folgt sie einer weißen Katze durch die Londoner Gassen und trifft unverhofft auf eine frühere Krankenschwester aus Rutledge – die Begegnung ruft eine Vision in ihr hervor und sie fällt zurück ins Wunderland. Der Ort, in dem sie zehn Jahre zuvor die Herzkönigin besiegte, ist seitdem verfallen – zusammen mit der Grinsekatze schickt sich Alice auf die Suche nach dem verrückten Hutmacher an, der Genaueres über diesen Zustand wissen soll. Auf ihrer Reise ins Innerste ihres Selbst findet sie dabei nicht nur Antworten auf die offensichtliche Veränderung des Wunderlands, sondern erinnert sich auch an die Geschehnisse um den Tod ihrer Familie.

In klassischer Third-Person-Ansicht steuert der Spieler Alice durch ihre von Traumata geprägte Gedankenwelt und in kurzen Passagen durch das London des 19. Jahrhunderts. Dabei beeinflussen sich beide Welten gegenseitig – ein von äußeren Einflüssen geweckter Gedanke ändert das Erscheinungsbild des Wunderlands, aus dem sie andererseits Rückschlüsse auf die Vergangenheit in der realen Welt ziehen kann. Auf der Suche nach der Wahrheit der Ereignisse in der Nacht des Brandes stößt Alice dabei auf längst verdrängte Gedanken, die den Lauf der Geschehnisse in gänzlich neues Licht tauchen. Dabei verschmelzen Realität und Einbildung zunehmend – auch der Spieler wird so in ein surreales Bild der Selbstwahrnehmung gesogen.

Die beiden Welten werden dabei höchst kontrastreich präsentiert. Während London zeittypisch eher dreckig und farblos erscheint und sich die dort lebenden Menschen auf kafkaeske Art körperlich unproportioniert zeigen, blüht das Wunderland in kräftigen und bunten Farben auf. Zunächst, wohlgemerkt. Denn schon bald färbt sich der schöne Bach rot, die satt beblätterten Bäume weichen trostlosen Rindengerippen und fester Boden unter den Füßen wird zunehmend rarer. Die Darstellung der in den sechs Kapiteln unterschiedlichen Themenwelten ist eine Klasse für sich und der besondere Reiz an Alice – Madness Returns – ähnlich wie im Vorgänger.

Im Vorgänger wurde auch deutlich, dass sich American McGees Alice-Interpretation ausdrücklich von der Walt Disney Variation unterscheidet. Zunächst nur mit einem Messer, der Vapor Klinge, bewaffnet, findet sie nachher auch andere abgefahrene Gegenstände, mit deren Hilfe sie sich gegen schleimige Monster mit Puppenköpfen, Samurai-Wespen oder Teekannen zur Wehr setzen muss. Seien es die Pfeffermühle als Maschinengewehrpendant, die Teekanne als Granatwerfer oder das Steckenpferd als besonders starke aber träge Nahkampfwaffe – alle Utensilien finden im richtigen Moment Anwendung und lassen sich während des Spielverlaufs aufwerten. Dazu müssen eingesammelte Zähne investiert werden, die Alice auf ihrem von vielen Hüpfpassagen erschwerten Weg durch das Wunderland findet. Denn tatsächlich ist Madness Returns vielmehr ein Hybrid aus Jump’n’Run und Hack and Slay, denn ein reinrassiges Action-Adventure – wirkliche Rätsel gibt es hier kaum. Falls aber mal doch ein Umweg gefunden werden muss, kann sich Alice per Tastendruck schrumpfen, um durch Schlüssellöcher zu kriechen oder mit einem dann ausgelösten speziellen Sinn zuvor unsichtbare Hinweise und Podeste sichtbar zu machen.

Die Handlung wird mittels hervorragenden, nostalgischen 2D-Videosequenzen erzählt, in denen die Charakteristika der Figuren in seltsame Hampelmann-Figuren übertragen wurden; für die Atmosphäre ein weiterer klarer Pluspunkt. Weiterhin werden Videos in Spielegrafik genutzt, doch bleibt hier, wie auch im Spielgeschehen, die verwendete Unreal-3-Engine an so mancher Passage deutlich hinter ihrer Leistungsfähigkeit zurück – oder frei raus: ist einfach potthässlich. So scheinen einige verwendete Texturen noch vom Vorgänger zu stammen, Übergänge der Texturen sind nicht selten deutlich zu erkennen und plötzlich abbrechende Animationen treten verhältnismäßig häufig auf. Zudem vermögen es einige Ingame-Videos nicht, einen flüssigen Übergang zwischen den Levels zu präsentieren – zu oft endete ein Spielabschnitt mit einer Sequenz, ohne dass diese beim Start des nächsten fortgeführt wurde. Was dazu führt, dass der handlungsrelevante Hintergrund der neuen Umgebung und Zielstellung oftmals in Frage gestellt werden. Nicht gravierend schlimm, aber unschön, unzeitgemäß und ein klares Indiz dafür, dass die Entwickler am Ende wohl ziemlich in Zeitnot waren.

Zeit ist wohl auch das, was der Spieler braucht um die mehrdeutige Abschlusssequenz von Madness Returns zu erreichen: zwischen 15 und 20 Stunden sind trotz des durchweg flüssigen Spielfortschritts einzuplanen. Gemessen an der durchschnittlichen Spieldauer von 8 bis 10 Stunden aktueller Titel erscheint dies außergewöhnlich großzügig, doch der Schein trügt. Denn tatsächlich ist Madness Returns ein höchst repetitives Spiel, dem deutliche Kürzungen  gut getan hätten. Nicht oft kommt es heutzutage vor, dass man sich das Ende herbei sehnt, weil man glaubt schon alles gesehen zu haben – Entwickler Spicy Horse hat es geschafft. Trotz des wahrlich faszinierenden Konzepts und der meist guten Ideen in den zahlreichen Minispielen führen deren Wiederholungen in zu kurzen Zeiträumen zum ein oder anderen Kopfschütteln. So mag eine 2D-Jump’n’Run‘-Sequenz beim ersten Durchlauf noch innovativ erscheinenden, doch wird diese spätestens beim dritten Mal langweilig. Schachspiel, Space Invaders unter Wasser oder Guitar Hero an der Orgel sind gelungene Einschübe, wollen sich aber nicht flüssig ins Spielgeschehen eingliedern. Hinzu kommt eine Little Big Planet-Anleihe im vorletzten Kapitel, in der statt eines Sackboys ein Puppenkopf bewegt werden soll, mit der es sich die Entwickler wohl auch beim wohlwollendsten Spieler verscherzen: Physikspielereien, die nicht funktionieren, sollte man tunlichst sein lassen, liebe Entwickler.

Nicht nur an Abwechslung mangelt es, auch eine straff und interessant erzählte Geschichte sieht anders aus. Keine Frage, die Handlung ist interessant, doch werden speziell in Kapitel 2 und 3 Längen bemerkbar, die gar nicht hätten sein müssen – rein erzählerisch kann über deren Sinn und Unsinn diskutiert werden. Wirklich spannend wird es nach dem Durchhänger nämlich erst mit dem vierten Kapitel wieder, wenn sich Alice auf die Suche nach der Herzkönigin begibt. Mit diesem Abschnitt steigt die Qualität des Leveldesigns nach den beiden vorhergehenden in neue Sphären empor. Der wohl beste Level von Madness Returns dient dabei als Einleitung in den reizvollen Teil des Spiels: in abnormer Höhe hüpft Alice über die zahlreichen herumfliegende Spielkarten von Kartenhaus zu Kartenhaus, bevor es ins bedrohlich schaurige Reich der Königin und den Kampf gegen Zombie-Spielkarten geht.

Eine besondere Erwähnung verdient zum Schluss die völlig misslungene Kameraführung – für Third-Person-Spiele leider nicht allzu ungewöhnlich, hier aber sogar in die Spielmechanik mit eingebunden. Zu gerne schwenkt die Kamera auf den Ort, an dem soeben eine Türe auf Zeit geöffnet wurde, nur um sich dann wieder elendig langsam zurück zu bewegen – Zeitverlust. Auch schön: während solcher Schwenks ist Alice angreif- und verwundbar – eine weitere Erläuterung ist an dieser Stelle unnötig. Ja, es kommt vor. Sprünge auf Jump-Pads sorgen oftmals für die sonderbare Einstellung, bei der sich die Kamera vor die Spielfigur bewegt – Abgrund, hallo. Eine Taste zum automatischen Zielen gibt es, doch ist diese nur bei ein bis zwei anwesenden Gegnern sinnvoll, denn ein gut funktionierendes Wechseln zwischen den Feinden ist nahezu ausgeschlossen. Noch schlimmer: genau diesen Sachverhalt nutzt das Spiel, um den Schwierigkeitsgrad künstlich in die Höhe zu treiben. Nun wird beispielsweise ein schwerer Gegner gespawnt, der nicht aktiv von anderen anwesenden Angreifern geschützt wird. Da Alice aber stets auf einen der anderen Streitsucher zielt, ist eine Zielerfassung Glücksache. Überforderung statt Herausforderung.

Fazit:
Geduld ist angesagt bei Madness Returns! Auf satte 15 bis 20 Stunden Spieldauer bringt es Alice bei ihrem neuen Ausflug ins Wunderland, doch wird erst die zweite Hälfte so richtig interessant. Zwar kann auch hier nicht darüber hinweggetäuscht werden, dass die Spielmechanik unausgegoren ist, die Grafik vor Hässlichkeiten nur so strotzt, die Kameraführung häufig einer mittleren Katastrophe nahe kommt und die teils innovativen Minispiele ständig wiederholt werden, doch sind Leveldesign und Atmosphäre spätestens ab hier einfach nur großartig. In die großen Fußstapfen des Vorgängers kann Madness Returns trotz des grandiosen Artdesigns und der guten Ansätze allerdings nicht treten. – Tobias Czullay

Wertung: 6 / 10

Das Spiel beginnt mit dem Kampf gegen den Endboss: Eine Kreatur The Beast genannt ist im Begriff, Empire City zu zerstören, die Heimatstadt von Cole, in der der erste Teil von Infamous spielte. Cole versucht mit seinen übernatürlichen Kräften, The Beast in seine Schranken zu weisen, doch er scheitert. Empire City wird zerstört und Cole hat keine Wahl als mit seinen Begleitern Zeke und Kuo den Rückzug anzutreten. Das Ziel: Die etwa 1000 Meilen entfernte Stadt New Marais, auf die das Monster direkten Kurs nimmt. Cole muss nun ein Mittel finden, seinen Erzfeind zu bezwingen, bevor dieser alles Leben an der amerikanischen Ostküste auslöscht. Die Geschichte von inFamous 2 knüpft an die seines Vorgängers an und setzt an manchen Stellen Grundwissen voraus. Es ist also nicht Pflicht, aber ihr solltet den ersten Teil gespielt haben, um alle Ereignisse zu verstehen.

Kenner von Infamous werden sich im Nachfolger direkt heimisch fühlen: Wieder bietet das Spiel eine offene Welt, in der es viel zu entdecken gibt. Einzelne Stadtteile warten darauf, von den Unterdrückern der Stadt, der Militia, befreit zu werden, ihr erklimmt Häuserwände und sammelt Extras ein. Für die meisten Aktionen erhaltet ihr Erfahrungspunkte, die ihr in die Verbesserung von Coles Fähigkeiten steckt. Die Palette wurde im Gegensatz zum Vorgänger erweitert und bietet euch mehr Möglichkeiten zur Feindentsorgung, die auch bitter nötig sind, denn eure Gegner warten an jeder Ecke und lassen euch kaum Raum zum atmen. An jeder Ecke und auf jedem Häuserdach müsst ihr mit den Unterdrückern rechnen. Zum Glück gibt es einen Radar, der offensichtlich von GTA kopiert ist. Hier seht ihr nicht nur die Gegner, sondern bekommt auch die Position von Extras und Stromquellen angezeigt. Letztere benötigt Cole, um kampffähig zu bleiben, da fast alle seine Fähigkeiten auf Elektrizität basieren.

Welche Kräfte ihr einkaufen könnt, hängt von euren Entscheidungen ab. Geht ihr den Weg eines Helden, so erhaltet ihr andere Kräfte und Cole verschießt blaue Blitze. Entscheidet ihr euch für die böse Seite, erhält Cole offensive Fähigkeiten und die Blitze färben sich blutrot. Während laufender Missionen müsst ihr euch immer wieder entscheiden, welchen Weg ihr gehen wollt. Rettet ihr Zivilisten oder überlasst ihr sie ihrem Schicksal? Lasst ihr es zu, dass die Menschen opfer terroristischer Anschläge werden oder entschärft ihr die Bombe? Solche und andere Entscheidungen beeinflussen den Spielablauf und auch den Ausgang des Spiels. Auch außerhalb von Missionen habt ihr oft die Wahl, ob gut oder böse sein wollt. So könnt Gruppen von Demonstranten rösten, um böses Karma zu erhalten oder ihr heilt eine Gruppe verletzter Mitbürger, um auf dem guten Pfad zu wandeln. inFamous 2 hat einen enorm hohen Wiederspielwert. Es motiviert einfach ungemein, einen zweiten Anlauf zu wagen, um alle Missionen zu spielen und beide Enden zu sehen.

Als Entwickler Sucker Punch über den ersten Teil redete, gaben sie zu, dass es einen Fehler hatte: Es war irgendwann vorbei. Um diesen Fehler bei inFamous 2 auszumerzen, hat man sich etwas ganz besonderes ausgedacht, nämlich den UCG (User Generated Content). Das Spiel kommt mit einem mächtigen Editor daher, mit dem sich eigene Missionen kreieren und online stellen lassen. Der Clou: die von Spielern generierten Aufträge werden nicht etwa in einem drögen Menü ausgewählt, sondern sind in die Spielwelt integriert. Wenn ihr also im Single-Player-Modus unterwegs seid und euch mit dem PSN verbindet, werden euch durch grüne Punkte die von anderen Spielern generierten Missionen angezeigt. Diese haben natürlich keinen Einfluss auf die Geschichte des Spiels, eignen sich aber gut, um Erfahrungspunkte zu sammeln und euch über Tage beschäftigt zu halten. Durch ein Rating-System seht ihr auch schnell, ob die Mission schnell zusammengeschustert wurde oder ein Profi am Werk war. Wenn ihr selbst Aufträge erstellen wollt, müsst ihr einiges an Zeit investieren, da der Editor sehr komplex ist. Sobald ihr jedoch begriffen habt, wie das Tool funktioniert, ist es ungemein motivierend, eigene Missionen zu erstellen und von der Community bewerten zu lassen.

Was die Technik angeht, übertrumpft inFamous 2 seinen Vorgänger in allen Belangen. Die Charaktermodelle sind detaillierter, New Marais ist größer und schöner als Empire City. Leider hat Sucker Punchs neuester Streich, wie die meisten Spiele auf der Playstation 3, ein Problem mit der Kantenglättung, was das Gesamtbild des sonst sehr schönen Spiels etwas trübt. Auch die Animationen der Passanten sind oft nicht nachzuvollziehen und trüben Atmosphäre etwas. Der Sound unterstützt die Atmosphäre sehr gut und besticht durch gute direktionale Effekte sowie treibende Hintergrundmusik.

Fazit:
inFamous 2 ist eine Fortsetzung, wie sie im Lehrbuch steht: Die guten Elemente des Vorgängers wurden dezent verbessert, unnötiger Ballast abgeworfen. So bleibt zwar der Überraschungseffekt aus, diesen braucht das Spiel aber auch nicht unbedingt, denn es macht fast alles richtig. Es erzählt eine spannende Geschichte und bietet neben den Hauptmissionen genügend Möglichkeiten, euch zu beschäftigen. Der Editor wird euch für einige Zeit beschäftigen und ist eine willkommene Abwechslung zu den aufgesetzten Multiplayer-Modi der letzten Zeit (bestes Beispiel: Dead Space 2). Dieses Spiel ist definitiv eines der besten PS3-Spiele und ein absolutes Muss für jeden Besitzer der Konsole. Da kann man auch über kleinere Bugs und das Kantenflimmern locker hinwegsehen. – Benjamin Dross

Wertung: 9 / 10

Fans sprechen bei Star Wars Galaxies mit all seinen AddOns und Erweiterungen vom EVE der klassischen MMOs. Alles war auf den Handlungen der Spieler aufgebaut. Eigene Städte konnten errichtet, Allianzen gegründet und die Spielwelt manipuliert werden. Das Handelssystem war komplett von den Spielern abhängig. Das einzige Problem: Viele bemängelten, dass der typische Star Wars-Flair fehlte. Vielleicht war auch das der Grund, warum der Titel nie so wirklich die Schallmauer in Sachen Spielerzahlen durchbrechen konnte.

Lange Zeit war unklar, was mit Galxies passieren würde, wenn The Old Republic erst einmal auf den Markt kommt. Nun wissen wir es. Sony gab bekannt, das Spiel zum 15. Dezember diesen Jahres zu schließen. Vorher soll es aber noch einmal ein umfassendes Update geben, welches gigantische Raumschlachten ermöglichen soll. Ein Abschied mit einem Knall also, der die verbliebenen Spieler in guter Erinnerung gehen lassen soll.

Wir ziehen den Hut, vor einem Spiel, welches so lange überdauert hat. Einem Spiel, welches nun seine wohlverdiente Ruhe bekommt. Ein Spiel, welches nie wirklich erfolgreich und doch in seiner Spielweise so ganz anders war, als der Mainstream. Danke für all die Jahre, auch wenn sie nicht immer einfach waren.

Sony entschied sich dann zunächst für eine Verschiebung, denn die Inhalte des Rennspiels basierten auf von Erdbeben zerstörten Gebieten. Aus Rücksicht kam die Verschiebung. Doch gestrichen wurde die Veröffentlichung zu diesem Zeitpunkt noch nicht. Es war aber definitiv die richtige Entscheidung gewesen, bestätigten viele Fans.

Nun hat sich Sony entschlossen, die Veröffentlichung gleich ganz sein zu lassen. Gründe dafür wurden nicht genannt, doch gehen wir stark davon aus, dass dies eine weitere Folge des schweren Erbebens ist. Die Verwerfung selbst wurde von Sony nicht offiziell bekanntgegeben, doch verschwand Motorstorm Apocalypse ganz heimlich aus den Releaselisten des Unternehmens.

Genau damit ging die Pressekonferrenz nämlich auch los. Mit einer Entschuldigung. Danach hielt man sich aber kaum noch bei diesem Thema auf, bedankte sich zwischendurch aber immer wieder für das Vertrauen der Kunden. Aber kommen wir zu den Inhalten. Denn da gab es dieses Jahr viele: So wurde endlich Sly Cooper: Thieves in Time ankündigt. Die legendäre Serie kehrt also wahrlich zurück. Exklusiv für die Playstation 3. Mit God of War Origins sollen dann auch noch die PSP-Ableger der Reihe ihren Weg auf die große Konsole finden. Diverse Trailer zu zahlreichen Spielen gab es dann ebenfalls.

Den wirklichen Hammer, neben einem interessanten 3D-Monitor für zwei Personen, brachte der Konzern dann aber mit der offiziellen Ankündigung von Playstation Vita, dem ehemaligen NGP. Das soll nämlich ein internetfähiges Gerät werden, welches den Fokus auf Spiele legt. Ein klarer Angriff auf Apple’s Ipad? Es wirkte zumindest ein wenig so. Zahlreiche soziale Features sollen gleich von Beginn an integriert sein. Und mit einem Preis von knapp 250€ soll das Gerät starten. Der eigentliche Kracher ist aber das LineUp: So wird es zum Start eine gesonderte Version von Street Fighter X Tekken geben. Damit aber nicht genug: ModNation Racers Vita, LittleBigPlanet Vita, Uncharted Vita, ein eigenes BioShock, zwei OddWorld-Titel, Virtua Tennis 4, WipeOut 2084 und viele weitere Spiele sollen bereitstehen. Solch ein Aufgebot überraschte selbst die Fachpresse.

Eine besondere Ankündigung gab es dann auch noch für die Playstation 3: Dust 514, das neue Spiel von CCP (EVE Online) wird exklusiv auf der Playstation 3 erscheinen. Un der hierzu gezeigte Trailer macht klar, dass der Titel das Zeug zum nächsten großen Titel unserer Zeit hat. Ein Onlineshooter wird es werden. Einer, der mit der Online-Welt von EVE verzweigt ist. Einer, der verdammt gut aussieht!

Dust 514 Trailer:

Sly Cooper Thieves in Time Trailer:

Street Fighter X Tekken E3-Demovideo:

God of War: Origins Trailer:

LittleBigPlanet Vita Trailer:

Final Fantasy XIII-2 Trailer:

WipeOut 2084 Trailer:

Starhawk Trailer:

Resistance 3 E3-Demovideo:

Uncharted 3 E3-Demovideo:

PlayStation Vita Trailer:

Noch vor der Messe kündigte Sony ein neues Spiel an, welches Action am laufenden Band verspricht. Der Actiontitel PAYDAY: The Heist soll ein brutales Feuerwerk für das Playstation Network werden. Ein reiner Downloadtitel also, der da auf uns zukommt. Wann genau das Spiel erscheinen soll? Wohl erst im nächsten Jahr. Dann aber soll keine Bank mehr sicher sein.

Dann gab es natürlich auch wieder zahlreiche Trailer, die wir euch nicht vorenthalten wollen. Unterhalb dieser Meldung findet ihr dieses Mal Videos zu Lord of the Rings: War in the North, X-COM, PES 2012, Prototype 2, UFC Undisputed 3, Star Wars: The Old Republic und Twisted Metal. Also reichlich bewegtes Material zum Ansehen.

Was gibt es sonst noch, fragt ihr? Viel! So sind erste Bilder zu F1 2011 aufgetaucht, die gänzlich verwässerte Strecken zeigen. Zudem gibt es einige Gerüchte rund um die Marke Fable. Hier wurde nämlich von Microsoft eine Domain gesichert, welche auf ein Fable: The Journey hindeutet. Vermutet wird, dass es sich hierbei um ein Kinect-Spiel handelt. Entwicklerstudio Insomniac, welche mit Spielen wie Resistance oder Ratchet & Clank bekannt geworden sind, bestätigten, dass im Rahmen der Messe die neue Marke unter der Flagge von Publisher Electronic Arts angekündigt werden soll. Und die nächsten Meldungen kommen bestimmt…

Lord of the Rings: War in the North Trailer:

X-COM Trailer:

PES 2012 Trailer:

Prototype 2 Trailer:

UFC Undisputed 3 Trailer:

Star Wars: The Old Republic Trailer:

Twisted Metal Trailer:

Eigentlich erwartete das Unternehmen für das Geschäftsjahr 2010/2011 rund 600 Millionen Euro Gewinn. Also ein deutliches Plus. Doch jetzt mussten diese Angaben deutlich nach unten korrigiert werden. Allein die Schäden an den Fabriken und die dadurch entstandenen Produktionsausfälle verursachten einen Schaden von rund 1.3 Milliarden Euro.

Durch den PSN-Ausfall verdoppelten sich die Schäden beinahe noch. Hier geht Sony von einem Schaden von 1.2 Milliarden Euro aus. Wobei noch nicht klar ist, ob die Zahlen am Ende sogar noch steigen könnten. Insgesamt macht dies ein deutliches Minus. Sony rechnet damit im benannten Geschäftsjahr insgesamt 2.25 Milliarden Euro Verlust zu schreiben. Ein herber Schlag, zumal die Playstation-Sparte endlich anfing, wieder Gewinne einzufahren.

Wie Entwickler Rockstar jetzt bekanntgab, scheint die neue Firmware ältere Playstation 3-Modelle zu überhitzen. Und das nicht zu knapp. Aufgefallen sei dies bei internen Tests von L.A. Noire. Demnach hätten gerade ältere Modelle mit einem Schlag massive Hitzeprobleme. Betroffen seien die ersten Generationen der Playstation 3, also die alten 60 und 80 Gigabyte Modelle.

Das Überhitzen führe nach Aussagen von Rockstar zum Einfrieren von Spielen und zum Absturz der Konsole. Es könnte aber auch Hardware-Schäden verursachen, vermutet das Studio. Was an der Sache dran ist, ist noch nicht bekannt. Rockstar ist das erste Studio, was von solchen Problemen berichtet. Sony hat sich bisher noch nicht dazu geäußert.

Rein technisch ist so etwas durchaus möglich. Es könnte sein, dass die Firmware wichtige Systemkomponenten bei den Energie-Einstellungen der Konsole ändert, welche zu den benannten Effekten führen. Es bleibt aber erst einmal abzuwarten, ob sich der Verdacht erhärtet.